La pelea de ‘Nobody’ es elegida la mejor de la década de 2020

Nobody, el thriller de acción protagonizado por Bob Odenkirk, consolidó su escena de pelea en un autobús como un hito absoluto del género en la década de 2020. Estrenada algunos años antes de 2026, la película aprovechó la fama de Odenkirk como el abogado Saul Goodman para crear un giro genial: transformar a un hombre común en una máquina de combate. La secuencia, que ocurre en el primer acto de la trama, es celebrada no solo por su brutal coreografía, sino por la profundidad emocional que aporta al protagonista Hutch Mansell. De este modo, se convirtió en una referencia obligada para cualquier fan de la acción, redefiniendo expectativas con su realismo crudo y su narrativa visceral.

Su relevancia en 2026 sigue siendo alta, pues representa un punto de inflexión en la forma en que la violencia se retrata en el cine. Mientras franquicias como John Wick apuestan por un estilo altamente coreografiado, la pelea de Nobody valora la improvisación, el cansancio y el dolor. El protagonista, interpretado por Bob Odenkirk, no es un superhéroe invencible, sino un hombre oxidado que redescubre su identidad a través de un conflicto caótico. Por eso, el legado de la película sigue vivo, inspirando debates sobre la evolución de las secuencias de acción y sirviendo como un poderoso contrapunto a los blockbusters más estilizados.

¿Qué hace tan especial a esta escena de pelea?

La gran virtud de la secuencia en el autobús es su construcción psicológica. La historia no presenta a Hutch como un héroe desde el inicio, sino como un padre de familia aparentemente común, frustrado por un robo banal. Sin embargo, la pérdida de una pulsera de su hija funciona como el detonante que libera a una bestia dormida. Cuando un grupo de hombres ebrios empieza a molestar a una pasajera, Hutch encuentra la excusa perfecta que su subconsciente ansiaba. La coreografía, deliberadamente torpe y agotadora, muestra entonces a un hombre que lucha con lo que tiene a mano, desde un cuchillo hasta la correa de un bolso, en un espacio claustrofóbico que amplifica cada impacto.

Además, el clímax de la escena sorprende al cambiar la brutalidad gratuita por un inesperado acto de misericordia. Tras neutralizar a sus oponentes, Hutch realiza una traqueotomía de emergencia a uno de los agresores usando una pajilla. Ese momento de ternura grotesca redefine por completo al personaje, demostrando que para él la violencia no es un fin, sino un medio para proteger algo. En otras palabras, la escena trata más sobre revelación que sobre golpes, un matiz que la hizo memorable. De esta forma, logra emocionar e impactar en igual medida, una hazaña rara en el género.

El éxito de esta secuencia tuvo eco e influyó en el debate sobre lo que constituye una gran escena de acción en los años siguientes, incluso en 2026. La interpretación de Odenkirk, respaldada por un riguroso entrenamiento físico, demostró que los protagonistas de acción no necesitan ser atletas tradicionales, sino actores capaces de transmitir conflicto interno. Por lo tanto, incluso años después de su estreno, ‘Nobody’ y su duelo en el autobús siguen siendo un ejemplo máximo de cómo contar una historia de redención a través del combate, superando la mera espectacularidad para entregar algo verdaderamente catártico.