Project Power: la píldora que da cinco minutos de poder
Publicado el · Actualizado el
Con Jamie Foxx y Joseph Gordon-Levitt, el thriller de Netflix de 2020 apuesta todo a una premisa brillante y tropieza en la prisa por caber en dos horas.
Project Power es un thriller de ciencia ficción de Netflix estrenado el 14 de agosto de 2020. Dirigido por Henry Joost y Ariel Schulman y escrito por Mattson Tomlin, la película transcurre en una Nueva Orleans donde una píldora clandestina llamada Power concede superpoderes durante cinco minutos — sin que el usuario sepa qué poder recibirá ni si sobrevivirá a la dosis. Jamie Foxx, Joseph Gordon-Levitt y Dominique Fishback interpretan a tres personajes que se cruzan en la caza de la misma droga. Seis años después del estreno, una crítica publicada por Giant Freakin Robot reaviva la pregunta que acompaña al largometraje desde su debut: ¿cómo una premisa tan buena terminó dentro de una película tan apresurada?
La regla es simple — y cruel
La mecánica de Power es el mayor acierto del guion. La píldora no viene con manual, no elige el poder a dedo y no perdona un cuerpo desprevenido. Puede entregar fuerza sobrehumana, velocidad, piel endurecida — el catálogo habitual de las historias de cómic — o simplemente matar a quien la traga. El efecto dura cinco minutos, cronometrados. En una pelea, eso obliga al usuario a decidir cuándo apostarlo todo: el poder se acaba en medio de la confusión, no al final de ella.
La película establece la regla en su primer gran enfrentamiento. Art, el personaje de Jamie Foxx, irrumpe en un edificio decadente de Nueva Orleans tras un joven traficante. El chico traga la píldora y se convierte en una bola de fuego humana. Es la tarjeta de presentación del largometraje — y la prueba de que la producción sabía exactamente qué imagen vender.
“La primera vez que la tomas equivale a una auténtica ruleta rusa”, escribió Doug Norrie, crítico de Giant Freakin Robot, al describir la experiencia de los personajes con la droga.
La frase resume lo mejor que tiene la película: la violencia no es gratuita, es una apuesta. Cada dosis es una decisión física y económica al mismo tiempo. Quien la usa está comprando cinco minutos de ventaja con riesgo de muerte inmediata — y el guion explora poco esa ambigüedad.
Tres personajes, tres apuestas
El largometraje reparte la narrativa entre tres puntos de vista. Art es un exmilitar convertido en cazador: después de que la empresa responsable de la droga se lleva a su hija, persigue el origen de Power con la obstinación de un vengador. La crítica de GFR compara al personaje con John Creasy, de Man on Fire, y con Bryan Mills, de Taken — héroes que hicieron de la recuperación de un familiar el motor de todo.
Robin, interpretada por Dominique Fishback, es el puente con el mundo real. Adolescente, aspirante a rapera y vendedora de Power para pagar la cirugía de su madre, es quien pone rostro al costo social de la droga. Frank, interpretado por Joseph Gordon-Levitt, es el policía de Nueva Orleans que cree tener un sentido propio de la justicia y no ve problema en tomar la píldora para impedir que otros “abusen” de ella.
El reparto es el mejor activo de la película. Fishback construye a Robin con una mezcla de dureza y vulnerabilidad que ningún otro personaje alcanza, y la química con Foxx sostiene los tramos en que el guion solo empuja la trama hacia la siguiente persecución. Gordon-Levitt, por su parte, divierte justo cuando el personaje debería ser más incómodo: un policía que se arma con la droga que incauta es una idea moralmente explosiva, y la película la trata como un detalle de caracterización.
El hombre en llamas que costó una semana de rodaje
La secuencia del apartamento es el momento más comentado del largometraje, y no por casualidad. Para rodarla, Colson Baker, el Machine Gun Kelly, interpretó a Newt con un traje de efecto quemadura equipado con luces LED. Un doble repetía los movimientos del actor mientras estaba realmente en llamas, lo que dio al equipo de efectos llamas reales con las que trabajar. Según el relato que Ariel Schulman dio a Den of Geek en 2020 y que la crítica de GFR recupera, la breve secuencia consumió cerca de una semana de rodaje.
El esfuerzo se ve en pantalla. Es uno de los pocos pasajes en que la violencia tiene peso, textura y consecuencia; el resto de la película persigue la misma intensidad sin el mismo cuidado. “Es mucho esfuerzo para un solo encuentro, y ayuda a explicar por qué la acción causa una impresión más fuerte que la trama”, escribió Norrie.
Nueva Orleans no es solo escenario
Nueva Orleans entra en la historia con referencias al dolor que dejó el huracán Katrina, a la corrupción del sistema y a la música como columna vertebral de la vida local. El resultado es un esfuerzo válido, aunque por momentos demasiado pesado — la evaluación es del propio crítico de GFR.
La música no se eligió solo para llenar los intervalos entre las peleas. En una entrevista con SciFiNow en 2020, Schulman citó 8 Mile y Colateral como referencias y explicó que los raps de Robin debían expresar el punto de vista del personaje. La rapera Chika trabajó con Fishback en las letras — y también aparece en la película como Akeela, compañera de clase de Robin — después de que Jamie Foxx sugiriera su nombre para el proyecto.
Es la decisión más interesante del largometraje fuera de las escenas de acción: dar al personaje una voz que no sea solo reacción a la violencia. El problema es que la película tiene prisa. Mientras Robin gana especificidad, el resto del mundo a su alrededor sigue genérico.
Lo que la película no responde
La crítica de Giant Freakin Robot describe una sensación fácil de reconocer: la de haber perdido algo, como si Project Power fuera la continuación de una película que nadie vio. Hay hilos por todos lados, pero cada uno deja de desenrollarse antes de convertirse en nudo.
¿Quién es Art antes de la tragedia? ¿Cómo entró Frank en la guerra de la píldora y desde hace cuánto la usa? ¿Cuál es la empresa con un alcance casi ilimitado que opera por debajo del radar de la corrupción? Y, sobre todo, ¿qué tan extendido está Power en el mundo? Son preguntas que el guion plantea y abandona.
“Project Power funcionaría mucho mejor como serie de televisión, repartido en varios episodios, en lugar de confinado a dos horas ajustadas”, escribió Norrie. “Es imposible darle a Project Power algo distinto de una crítica negativa.”
La conclusión es dura, pero justa con lo que la película se propone ser. La premisa pedía una temporada entera — el mercado de la droga, la biología de los poderes, la red de corrupción, el costo para quien la usa —, algo más cercano a lo que permite el formato de serie. En 114 minutos, todo eso se vuelve telón de fondo de persecuciones competentes y un desenlace que resuelve lo esencial sin responder lo que importa.
Audiencia gigante, recepción tibia
El desempeño de audiencia, sin embargo, no les dio la razón a los críticos. Según la propia Netflix, 75 millones de hogares vieron la película en las primeras cuatro semanas, y el largometraje fue el más visto de la plataforma en los dos primeros fines de semana tras el estreno. El público acudió; la crítica se dividió. En Rotten Tomatoes, la aprobación quedó en 61%, con una media de 5,7/10 en 178 análisis; en Metacritic, la nota fue 51/100, a partir de 35 críticas.
El consenso de las reseñas elogiaba el reparto, las secuencias de acción y los efectos visuales, y señalaba el guion como el eslabón débil — la misma lectura que esta crítica de 2026 hace seis años después. Hasta hoy, Netflix no ha anunciado una continuación, pese al final abierto.
¿Vale la pena verla en 2026?
Depende de lo que se espere. Para quien busca un thriller de acción ligero, con una premisa que atrapa en los primeros veinte minutos y un reparto carismático, Project Power cumple el servicio. Para quien espera explorar las consecuencias de una droga que transforma a personas comunes en armas durante cinco minutos, la película frustra: las preguntas se quedan todas sobre la mesa.
La impresión que queda es la de un piloto caro de una serie que nunca existió. Es una película para ver una vez, comentar la escena del hombre en llamas y seguir adelante — lo que, para un proyecto con este reparto y esta premisa, es poco. Si la idea de los superpoderes como mercancía interesa, los datos de producción están en la ficha de Project Power del catálogo; vale comparar también con otras producciones del género en el archivo de cine de Revista Pixel y con los estrenos recientes de cultura pop.
Ficha técnica
- Dirección
- Henry Joost y Ariel Schulman
- Guion
- Mattson Tomlin
- Reparto principal
- Jamie Foxx, Joseph Gordon-Levitt, Dominique Fishback, Colson Baker, Rodrigo Santoro, Courtney B. Vance
- Producción
- Eric Newman y Bryan Unkeless
- Fotografía
- Michael Simmonds
- Montaje
- Jeff McEvoy
- Música
- Joseph Trapanese
- Estreno
- 14 de agosto de 2020, en Netflix
- Duración
- 114 minutos
Preguntas frecuentes
¿En qué plataforma se puede ver Project Power?
La película está disponible en Netflix, que la produjo y distribuyó. Es un título original de la plataforma, con estreno global el 14 de agosto de 2020.
¿Cuánto dura el efecto de la píldora Power?
Cinco minutos. Esa limitación define el ritmo de las escenas de acción: el usuario debe calcular cuándo tomar la dosis y qué hacer cuando el efecto termina en medio del combate.
¿Project Power está basada en un cómic?
No. El guion es original, escrito por Mattson Tomlin. La historia no adapta ningún cómic, aunque dialoga con el repertorio clásico de los superhéroes.
¿Habrá Project Power 2?
Hasta la publicación de este artículo, Netflix no había anunciado una continuación. El final deja el universo abierto, pero la película funciona como una historia cerrada.
¿Quién dirige Project Power?
Henry Joost y Ariel Schulman, dúo conocido por Catfish, Actividad paranormal 3 y 4 y Nerve. El guion es de Mattson Tomlin, y la producción quedó a cargo de Eric Newman y Bryan Unkeless.
Artículos sugeridos y relacionados
‘The Child’ (El Niño): Nuevo Drama de Netflix con Belén Cuesta y Karra Elejalde Ya Tiene Fecha de Estreno en Cines y Streaming
Clásico de PS3 se convertirá en película: productora de Sonic asume la adaptación al cine
Haunted Hotel: temporada 2 confirmada por Netflix; fecha de estreno, elenco y detalles de la animación
Yu-Gi-Oh!: The Dark Side of Dimensions presenta nuevo tráiler oficial y confirma su regreso a los cines
Paramount completa la compra de Warner y reconfigura Hollywood
